GUCCI新店设计背后的理念 我们一起来深挖

在某个场景内，调动视、听、嗅、味、触的感受，是完成体验式消费的前提。但接下来，所有的故事都不好讲述，或者说，很难将“生动”最大化体现，在对的时间点，抖出正确的包袱。在时下，要比拼的是“讲故事”的能力，对艺术、哲学、心理学、建筑，甚至是科技等方面都得心应手，并依据合理的逻辑框架，将其串联成为生动的、令人感同身受的好故事。

“人”是商业与空间中的内容核心，我们要做到是运营有关人的想象力。搭建新场景，是撰写一个有趣的故事，将人作为其主角展开讲述，在日常生活与交易形成的现实之外，引导人们走进故事脉络，创造愉悦体验、甚至脱离现实的轻松氛围。

RET睿意德董事索珊曾分享关于新场景的定义：新场景，是在新消费时代的背景下，为特定族群的生活方式中的片段，提供的解决方案。解决方案的成型，在于时间、空间、缘起、交互、心感五个方面。当价值回归成为核心，如何在空间场景中通过好故事来传达内容，这是实体店的重心。近期有两个新出现在我们视野中的门店，可以作为案例借鉴，值得我们关注。

品牌新门店：GUCCI WOOSTER

全面搭建新场景

对于奢侈品而言，最重要的是其品牌输出的价值观。 Gucci能赢得年轻消费者的办法，在于一系列激进改革，包括改组管理团队、任命新创意总监 Alessandro Michele以更新产品设计;数字营销和各渠道宣传;同时更重要的是方方面面与品牌调性保持一致，通过实体建筑空间设计、艺术可持续创新来显示品牌的综合品味。

这个月，Gucci的新门店在纽约SOHO区正式开业。这家名为“GUCCI WOOSTER ”新店占地1000平方米，通过新颖的理念完成设计，全面实践了奢侈品牌玩转新零售的方法，致力于创造全新的体验，成为一个独特的实验空间。

我们用新场景解决方案成型的五个方面来看这个案例。

缘起：与艺术的强关联、选址区域的文化积淀

Gucci对于艺术的执着显而易见，尤其在新的创意总监执掌设计之后，从产品设计本身到品牌理念都体现着对于艺术的深刻解读。从品牌博物馆到Gucci Garden，再到最近的Gucci ArtLab，以及频繁合作艺术家的举动，持续在艺术创新方面做出贡献。

事实上，Gucci这个品牌的拥有者，法国奢侈品巨头弗朗索瓦.皮诺的另一个身份是全球艺术市场的权威人物，是法国最慷慨的艺术收藏家，拥有的艺术品超过2000件，这大概也是Gucci与艺术不可分割的重要原因之一。

新门店选址所在的纽约SOHO区曾经是工厂的聚集区，随着城市建设搬迁之后留下了租金低廉的厂房空间。在20世纪70、80年代，吸引了很多艺术家聚集于此，形成了纽约对音乐、电影、文学、时尚和各种创意的集合，成为曼哈顿艺术的核心。后期，奢侈品牌嗅出商机，陆续在这里开设门店，房租也随着水涨船高。

在一系列的艺术动作之后，Gucci的新店继续着重强调创意与艺术，其次才是零售的空间，因此新门店在这里成为最好的选择。

空间：品牌美学体现

这次的新空间是一个创造力的中心。这家门店的建筑前身是一家铅笔制造厂，早已被加冕成为纽约“SOHO铸铁建筑历史区”的历史保护建筑地标，被启用后保留了百年来的风貌。

室内空间设计为保护百年历史发展，通过精致修复保留了建筑铁铸的样式。可以清楚看到建筑内原本的砖墙、木质地板、圆柱和天花板上裸露的管道、红砖墙壁、现场的音乐和灯光，并在地板上绘制了Gucci风格的大型图案。其中集合了行李车、vintage家具、药店式柜架、Gucci式的印花织物，甚至还有vintage样式的瓷器物等多重元素，设计将建筑原有工业感和 Gucci复古华丽美学完美结合。

时间：唯一性

Gucci的门店很多，但有些服务只能在这个新的门店享受到。例如较其他区域门店更早两个月推出的全新系列可以先睹为快。另外，Gucci DIY系列也可以在这个门店实现，可以在这家店进行购物袋和运动鞋的私人定制，这是别的门店无法实现的，最终的成品还可以利用店内的AR技术看到预览效果。