书法欣赏的五个标准

当代书法流派之争、审美标准一直是业界热议的焦点，面对这些出现的新变化，书法创作应该如何传承？何去何从、如何发展？著名书法家羿耿庵就古代经典书法的学习、审美、流派阐述了自己的观点，他认为，书法家要追求心灵境界和心性修为，多读书，养胸中之逸气，要重视作品中蕴含的“书卷之气”，读书可以免俗。

羿耿庵作品

北京商报:现在喜欢书法的人越来越多，但不知道如何去学，学好书法有什么捷径和方法吗？能否谈一下这方面的经验？

羿耿庵:爱好书法的人越来越多是好事，但学书法光有热情是不够的，还得讲究方法，更没有什么捷径。

学书方法很多，我的观点是：学书法要取法古代经典、取法乎上，不薄今人爱古人。学书入门原则是：“篆隶学秦汉、行楷学晋唐”，在具体的学书过程中，还要讲究一定的方法，如：写“二王”系的行书，最好要先有“王系”楷书基础，如果学魏碑，则很难写好“王系”行书，这是因为它们各自的笔法不能对接；写楷书，最好同时学习行书，要逐渐将行书流动的笔意融入到楷书中，这样容易将楷书写活；写隶书，还得学习篆书，因隶书上承篆书，虽相对独立，但与篆书在笔法和结体等方面有密不可分的联系，学隶书的同时，进一步研习篆书，能将隶书写得更古朴，也能减少用字错误。

秦汉和清代都是篆隶书法的高峰，许多流传下来的作品都是经典，但清代的篆隶书法源于秦汉，所以学习篆隶书法，起步阶段最好直接取法秦汉，待有相当积淀后，再进一步转学清代篆隶，这就是“取法乎上”。这些都是前辈教诲的学书经验，也是自己多年来学书实践积累的一些体会。

北京商报:您是如何看待当代书坛现状的？ 现在书坛流派、风格很多，有所谓的传统派、学院派、流行书风，还有所谓的俗书、丑书之分，能否谈一下您在这方面的看法？另外，如何鉴赏一幅书法作品？

羿耿庵: 当下是经济繁荣、飞速发展的信息化时代，艺坛也异常热闹。与老一代书家相比，我们是非常幸运的一代，艺术家首先要关注艺术本身，抓紧宝贵的时间，争取在艺术上有所收获。因此，除了读书、练字之外，还要拓展视野。

当下书坛所谓的“流派”、风格确实很多，我认为书法创作上并没有所谓的传统派、学院派、流行书风等；只有水平的高低之分，若非要分类，主要有这几类：一是书法圈内人认为好的，而圈外人不觉得好的是“雅书”；二是书法圈内人认为不好，而圈外人觉得好的是“俗书”；三是书法圈内人、圈外人都觉得好的是“雅俗共赏”之书；四是书法圈内人、圈外人都觉得不好的就是“丑书”。

还有一些人认为，欣赏一幅书法是没有标准的，当然，仁者见仁，智者见智，我认为,欣赏书法是有一定标准的，可从五个方面来欣赏：一是字的结构；二是字的笔法；三是章法布局；四是用墨；五是内容。楷书是楷书的结构和笔法，隶书是隶书的结构和笔法；一个字写好了，组合成一幅作品，就得讲究整体效果，其中还包含墨法；在此基础上，还要讲究内容要高雅，不能低俗，如果这五个方面都到位了，就是一幅很好的书法作品。好的书法作品，能体现出正大之气、“书卷之气”和静逸之气等，给人以美的享受。正大之气就是要传承经典书法中的正道，取法乎上、探本溯源。

清李瑞清说：“学书尤贵多读书，读书多则下笔自雅。故自古来学问家虽不善书而其书有书卷气。”此外，书法属寂寞之道，讲究静，静就是清净。心不静，则字不纯，否则，书法是很难达到一定的境界的。

北京商报:据了解，您至今已办了20多场个人展览，从展览中有何收获？

羿耿庵:我25岁办个展，恩师沙曼翁、上海书协高式熊、周志高等著名书法家均前往指导、鼓励，之后又应邀在北京、南京、泉州、香港等地先后多次举办。为了拿出精品力作，每次办展我都要集中相当多的时间和精力用心创作，这对我有很大帮助。但这只代表过去，对我而言，每次办展既是展示，也是一次否定，只有在不断否定中才能逐渐成长。

时间最宝贵，健康很重要。现在我还是将时间主要用于读书、习书和外出游历，仅去年就走了南北12个城市，“读万卷书，行万里路”，对一个艺术家的成长是很有必要的。恩师沙曼翁在他69岁时对我说“与林散之先生相比，还是个小弟弟”，那我现在的路很长，只有不断努力，才能对得起前辈的教诲。

北京商报记者 隋永刚

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