CINDY WEI ZHANG STUDIO SS24 第二出 『大龙凤 · 亮相』

无论时过境迁，无论身在何方，但凡是咱们中国人在的地方，骨子里总是会自然流淌着那么些的喧嚣与热闹 —— 这是一种对曼妙生活的赞礼，一种对生命本身天然地庆贺。在我们眼中，这种庆贺地形式，可以是诗词、是歌赋、是舞蹈，那么也可以是世界非物质文化遗产粤剧之中，那些大鸣大放、锣鼓喧天的“大龙凤”了。

“大龙凤”，并不是一种唱腔亦或是过门，最早，它是香港当红的戏剧班子，旗下不少名角儿，演出的剧目，大多都是戏迷们喜闻乐见的闹热本子，像是《凤阁恩仇未了情》、《蛮汉刁妻》、《痴凤狂龙》等等，倒也是十分生动，台上台下一派热闹非凡。随着时代的推演，语言发生着变化，“大龙凤”代称为了“一场大戏”，而传统粤剧的审美，也在悄然影响、并融入到我们生活美学的日常之中......

CINDY WEI ZHANG STUDIO 品牌主理人张玮女士凭借自身的时装剪裁的敏锐与天赋，以「旧」喻「新」、化「霓裳」为「衣装」，文学范畴中的「通感」与「借代」，造就了品牌24SS《大龙凤》粤剧非遗系列的完整叙事语汇：巧用粤剧非遗文化的经典元素，例如，将戏服、角色等流传千百年，历经时间涤荡之后所沉淀下来的文明底蕴，通过当下解构剪裁的创新方式将其融入到服装设计中，是传统粤剧文化及摩登品牌形象一次完美的“隔空对唱”。

如何在尊重历时及非遗文化的前提下，能够以最为本真且符合当下穿着逻辑，来呈现“一场大戏”？这是前期品牌主理人张玮女士在进行“考古”过程中最为关注的环节之一，最终，她找到了两个最佳呈现的角度：曲线剪裁与经典纹样。

《大龙凤》粤剧非遗系列通过服装的剪裁、材质和配色来呈现女性力量的特质，使整体呈现的效果的更加协调。通过品牌多年深耕集类的客群身形数据，注重曲线剪裁带来的时髦与优雅，如修身的连衣裙、褶皱设计以及流畅且充满动态感的布料，使服装在彰显力量的同时也展现出女性的温柔和优雅。

据考证，粤剧服装分蟒、靠、褶、开氅、官衣、帔、衣七类，传统粤剧服装以明清两朝的服装款式为基础，有些又吸收了唐宋的服装样式，经过漫长的历史发展和演变，受到昆剧、京剧等其他剧种的影响，形成一套独特的视觉艺术语言。《大龙凤》粤剧非遗系列参考粤剧元素中的多种纹样，并运用其中，旨在以鲜艳的颜色和丰富的纹样为特点，其中海水江崖纹和鱼鳞纹最具特色。

海水江崖纹是粤剧官服（如“蟒”与“官衣”）中常见的图案元素之一，它通过流动的线条勾勒出奔腾的江水与陡峭的崖壁，形成了一种独特的视觉效果，是古代官服常用的吉祥纹样。

品牌本季图案运用海水江崖纹在衣袖、领口或裙摆等位置，以突出服装的动感和流畅感，营造出粤剧特有的豪迈气势。

鱼鳞纹模仿了鱼鳞的排列方式，通常以密集而规律的形态呈现。鱼鳞纹在粤剧文化中被视为吉祥和繁荣的象征，也是粤剧戏服（如“靠”）中常见的装饰元素之一。本季将鱼鳞纹进行艺术化创作，展现其华丽而精细的质感，为服装增添粤剧的韵味和传统元素。

锣鼓点将近

《大龙凤》登台

CINDY WEI ZHANG STUDIO SS24

第三出 『大龙凤 ·绿意 』

敬请期待！